Reseña

La presente obra aborda la iconografía en el diseño textil de la nacionalidad kichwa Puruhá, ubicada en la provincia de Chimborazo. Una parte vital de esta investigación es presentar las ideas en torno al textil y la necesidad de considerar la iconografía desde el punto de vista del tejedor o la tejedora, sobre todo en los contextos etnográficos en los cuales se puede acceder a esta información.
En función de lo expuesto se introducirá en el escenario en el cual se llevó a cabo este estudio. La investigación de campo se realizó desde el año 2015 hasta el 2017 en las comunidades de Cacha, Flores, Guamote, Colta, La Moya, Palacio Real, Cajabamba, Pulingui, Galgualán, Pompea y Gompuene. Se acudió a estas comunidades debido a la mayor presencia de tejedores que realizan tejidos de manera artesanal. En las visitas realizadas a las comunidades se recurrió a la observación participante y se realizaron entrevistas en profundidad con tejedores, con la finalidad de dar cuenta de la producción textil artesanal, así como de la forma en la que se involucra la familia en la elaboración del tejido.
Desde este punto, la investigación parte desde cómo los cambios en las formas de producción artesanal textil de nacionalidad Puruhá transformaron los elementos iconográficos de sus tejidos. Siguiendo el planteamiento central del trabajo, es preciso preguntarse ¿Cómo incidieron las diversas formas de producción artesanal textil en la
13 transformación de los elementos iconográficos de los tejidos de nacionalidad Puruhá?. Este estudio aspira responder a esta interrogante, para lo cual se tomará como punto de referencia los relatos de tejedores que han aportado con ciertas pautas para entender los criterios que intervienen en las actividades ligadas a la elaboración textil.